刘以通

中国画家协会会员

福建泉州刘以通艺术有限公司顾问

□商报记者 黄贤材 张剑峰 文/图

受享誉世界的英国大英博物馆邀请，刘以通将于2018年11月25日至12月9日在大英博物馆举办“中国水墨幻象刘以通个人艺术展”，这是一场高规格的艺术盛宴，也是刘以通个人的至高荣耀，活动也将给东亚文化之都——泉州的文化艺术增添浓重的一笔。

据悉，这是继1992年吴冠中等极少数画家后，又一位中国画家在举世闻名的大英博物馆举办个人大展。大英博物馆是世界上历史最悠久、规模最宏伟的综合性博物馆，位于英国伦敦，成立于1753年，它是世界上规模最大、最著名的世界四大博物馆之一，拥有藏品800多万件。

刘以通自幼喜欢画画，擅长水墨、白描、素描、年画、木刻、雕刻。二十世纪七八十年代，作品多次参加全国美展，并由国家出版社出版全国发行。

几十年来，在艺术上他追求走自己的路，专注水墨创新，不断探索、拓展手法，师法自然，无笔作画，结合娴熟的传统技艺，独创水墨幻象艺术。他的作品空灵飘渺、抽象写意、画风大度、气质独特，意境幽雅风趣，在画坛上自成一家。

2013年5月，他曾应欧盟中国经济文化委员会邀请，在法国戛纳世界电影节期间举办“刘以通中国水墨幻象艺术展览”，作品受到当地艺术爱好者的认同和喜爱，并引起了法国、俄罗斯等国家的多家媒体的关注，连奥巴马特使都邀其走红毯；为迎接金砖国家领导人厦门会晤，2017年7月10日至10月10日在厦门市博物馆举办的“艺术中国(厦门)国际交流展”上，刘以通创作的《根深叶茂》入选参展，获得了国内外人士的好评。

刘以通是石狮祥芝镇大堡村人，1950年出生，近60年的画海生涯，有如他满屋十几个房间的画作，丰富多彩，变幻万千。

年少 无师自通画梦来

刘以通从小就很聪明，深得爷爷的喜爱，爷爷给他取了小名叫阿越。自从懂事起，阿越就爱乱涂乱画，用瓦片、木炭、电池里的黑材料等画生活中看到的一些事物，画在地上、墙壁上。

爷爷看见阿越画东西有模有样，也不生气，很多事情，跟他一说就懂了，一点就通了，就把他取名为以通。记得有一次，刘以通画了一张画，并用火柴穿过画和蚊帐，把画固定在了蚊帐上，爷爷看见了高兴地说，你这么爱画画，长大了就画画赚钱吧。

时至今日，刘以通仍清晰记得小时候爷爷的呵护和鼓励，也正如爷爷所言，刘以通说：“我们这是个渔村，村里的邻居和亲戚，大多以捕鱼，或海鲜生意为业，也只有我画画谋生。”

“我有时间就画，做梦也想着画画!”刘以通温馨地回忆起小时候的故事，读小学时他虽无老师指点，却通过依着课本的插图、小人书的人物，刻苦描摹，意象竟也惟妙惟肖，令同学、老师等观者叫绝。据刘以通介绍，那时家里穷，帮人画一张画，可换一张作业纸，让他觉得很有成就感。

凭着少年的爱好、悟性和勤奋，刘以通紧握画笔的手一天也没停止。20世纪60年代中期，在晋江二中上学的刘以通，猛学素描、白描，打下构图、线条的扎实功底。后来全国“闹革命”，没学上了，他就在家偷偷学木刻。

成长 画路曲折终不悔

在那个特殊的年代，一幅好画也能惹来麻烦，但刘以通始终坚持自己的梦想，倔强的他遇到挫折也不改初衷。

1974年，刘以通就已在《福建日报》等媒体上刊登多篇绘画作品，并参加多次全国性画展，在当时的绘画圈里小有名气。

那年，他以军民在海上联欢的情景为素材，绘作年画《海岛的节日》，翌年被选送参加全国农民画展。关于此次画展，期间颇受周折，回想起那段特殊岁月，刘以通仍然感慨艺术创作的艰辛。

截至1984年，刘以通的画作连续多年参加全国性画展，多幅年画作品发行全国，他的名气远播大江南北，很多人都熟知刘以通的名字。

1984年，改革开放的风气席卷全国。当时，刘以通靠年画、木刻等作品根本没办法养家糊口，已经成家的他日益感到家庭的重担。为了养家糊口，刘以通开办了一家教具厂，专门搞教学画图。为经营厂房，刘以通多年无法潜心绘画，但实际上，他从未放弃。

在开办教具厂期间，刘以通手工制作过数百万幅挂图，这让他从中获取了很多利润。但好景不长，由于在房地产行业受挫，他的钱都赔了进去。从这以后，他便一直待在家里，连大门都不愿意出，这时，久未作画的他，又全身心投入到绘画中。开办教具厂的经验让他对纸墨性能十分精通，他在纸墨性能中受到了些绘画的启发，1990年起，刘以通开始着手研究“水墨幻象”。

蜕变 手中无笔胜有笔

刘以通说，他作画喜欢大场面、大场景，喜欢从高空的飞机上俯瞰大地，大自然就是一幅巨大的画卷，不再是看一树一叶，一花一草。

每天，刘以通大部分时间都是待在房间里画画。刘以通对“水墨幻象”的痴迷似乎已经到了超乎常人的境界。为了亲眼目睹一幅画风干成形的全过程，他经常会牢牢地守在画旁，连饭都不出去吃。每当夜深人静，就是刘以通创作的时间，从凌晨2点一直到天亮。在泼墨弹墨的一瞬间创造奇迹。

2007年，经过17年的闭关苦练，刘以通的“水墨幻象”逐渐受到外界的关注。他的画风，由原来的写实，转向写意，他擅长大胆泼墨，不让纸笔框住大自然的灵性。讲究气韵，讲究灵性，便成为刘以通水墨画的特点。观其画境，无异于精神之漫步，心灵之远游。他的画似幻似真，不同时间、不同心情、不同人观看，看到的画面都不一样。

刘以通的画法非常特别，他画画只用墨，不用笔，自成一派，称“水墨幻象派”。“苍苍茫茫的意境，不是画了画，再题几个字就能表达的。我爱说画如江山，而不是江山如画，因为画是死的，江山具有大自然的变幻，画框不住江山，所以用泼墨手法，放任其自由流动，最终才能达到无穷无尽的境界。”刘以通说，他的画每一张都不可复制，也没有固定的画名。

刘以通曾受过娄师白、刘正典、洪伟辟等恩师的指导，他说，每一个老师都像是指路的明灯，在路的两边照着他不断学习奋进。

近年来，刘以通的作品颇受国内外收藏界人士的追捧，其作品的收藏价值正不断被肯定。就在去年，以他名字命名的公司正式成立，有专业团队对他的作品进行宣传推广。近日，记者走访了位于晋江世茂御龙湾的福建泉州刘以通艺术有限公司，这里设有刘以通画作的展厅，高雅大气。漫步其间，慢慢品味，刘以通的画境如梦似幻，自然山水在他笔下，如影随形，无处不在。他用大写意的笔法写自然，在水墨创造的另一个自然空间里，诠释着天人合一、万物和谐的精神境界。

画面很真诚 高手在民间

近期刮起了武侠热，武学的最高境界是无剑之境，刘以通的作画工具从瓦片、木炭、笔……最终练出了无笔之境。他擅长大胆泼墨，不让纸笔框住大自然的灵性，听闻此人，仿佛是那世外高人。

看到刘以通的第一感觉是亲切，他头发花白，笑容朴实，讲起话来动作表情丰富，真情流露。相比于画家，刘以通看起来就像是和蔼的邻居大叔。记者不禁感慨，原来高手就在民间。

沧海桑田，今非昔比。经过17年的闭关苦练，刘以通的画风完成了令人惊喜的蜕变，他专注中国水墨画创新，独创水墨幻象艺术，自成一家。这其中付出了多少艰辛外人不得而知，我们只知道，每个画家都希望“破壁”，但成功者寥寥，更何况是在商业气息浓厚的石狮!

这是个浮躁的年代，美术界也不能幸免。玩概念的，玩形式的无所不用其极。画家的自我包装也互不相让：留长发、装和尚、蓄胡须、穿汉装等各有绝招，可惜都很难掩盖画面的假、大、空。而刘以通还是那个务实的石狮人，他用真诚经营画面。其实“真诚”正是文艺作品的最高境界，真诚还是感动读者的唯一手段。

商报记者：您的水墨幻象画与传统的水墨画有何不同?与西方油画有何区别?

刘以通：大自然是那么空灵，画也应该如此。许多画家有时过于拘泥传统而走不出来。他们的双手从小就在画传统画，画到现在，传统已融入双手、融入血液。如今，需要从对传统的执著中走出来，形成自己的风格。

中国的山水画，有很多好的作品，但长期以来许多画家都在互相地模仿，闭门造车。我认为画的特点应该有季节性，春夏秋冬都不一样，春天潮湿，冬天干燥，这些都会影响墨的作用。因此，不同的季节，我都会用不同的宣纸作画，与许多人的传统水墨画有所区别。

西方的油画主要用布，颜料也是油性的，中国的水墨画用的是宣纸和墨，我家里的宣纸就有几十种。

商报记者：听说您的作品在法国展览过，外界对您的画作有何看法?

刘以通：2013年5月我在法国戛纳世界电影节期间举办“刘以通中国水墨幻象艺术展览”。没想到，前来参观的观众对我的水墨艺术赞不绝口，认为这些作品细腻优雅，颇具东方神韵。还有人说，通过展览，对中国的水墨绘画有了新的认识。

我想全世界的艺术都是相通的，他们相信的就是艺术，他们看懂了我的画!有很多人觉得，我画的这种抽象风格和西方艺术较吻合。这次在大英博物馆举办个展，我带了113幅画过去，都是我这些年创作的代表作，将根据博物馆要求进行布展，期待此次展览圆满成功。同时，目前公司已计划在其他国家也进行展览。

来源：泉州商报 责任编辑：曾丽芬